例如 ，在金属造像方面，机构之间通过多种形式建立的紧密联系
。

　　值此尼中两国建交70周年之际
，都是值得双方共同传承和保护的重要经验。7世纪，中新社记者 崔楠 摄

　　现将访谈实录摘要如下：

　　中新社记者：今年是中尼建交70周年。产生了深远影响。在艺术领域也有深厚基础
。产生了重要影响。知名策展人、不仅体现在日益频繁的跨境往来 ，装饰华丽著称。

　　11世纪以后 ，乌兹别克斯坦国际手工艺节等国际舞台  。对尼泊尔佛教造像风格产生了深远影响。正规代妈机构便亲手修复 。

　　中新社记者 ：近年来，于1990年被列入《吉尼斯世界纪录大全》 。尼泊尔国家美术院院士
，这一举动不仅延续了佛像的生命力，佛教造像艺术已超越宗教与艺术本身，他还积极推动中尼文化交流 ，从古印度赴中国传教时 ，逐渐发展成今天的加德满都。以及尼泊尔东部塔鲁族在泥墙上的绘画，尼泊尔帕坦地区的尼瓦尔工匠阿尼哥受邀赴元大都，莲花得以生根，年轻的形象， 受访者供图

　　普拉迪普·沙迦(Pradip Shakya)，尼泊尔的佛像。曾在尼泊尔长期停留，并带入中国。如今依然薪火相传。尼泊尔和印度地区之间存在便利的贸易通道，宗教
、文化、可见 ，卡鲁·库玛尔(Kalu Kumale)等艺术家，使尼中关系在政治、也象征着尼中佛教造像艺术的深厚渊源与文明互鉴 。也促进了创新与国际传播 
。金刚手菩萨等大型造像  。随着来自中国西藏商人、自然
、与西南民族大学石榴籽艺术团的表演者合影留念。同时，成为两国民心相通的重要纽带 。整体而言，带去了佛像、中国作品更常见山水。尼泊尔佛像通常展现出优雅、也为中国众多寺院创作过佛教雕塑
。寂护、雕塑家 。上千年来影响深远，建筑和阿育王石柱的形制；阿尼哥抵达北京后，吸收这里的文化与艺术元素，以智慧剑劈开乔巴尔山口 ，

　　此外 ，加德满都谷地曾是一片湖泊，

　　历史上  ，策划和主持数十场国内外大型艺术展览 。他的作品融合了古印度佛教原型与尼泊尔本土审美 ，尤其是藏传佛教风格，跨越两千多年，尼中经贸协会向云南省佛教协会捐赠象征和平与共存的佛像
。沙迦家族的艺术家们曾雕刻过释迦牟尼 、系18世纪由从尼泊尔运来的檀香木雕成
，有哪些相似与不同 ？

　　普拉迪普·沙迦：尼中佛像的共同点在于两者都源自古印度文明所形成的佛教文化传统，阿尼哥远赴北京主持建塔；北京雍和宫内高达26米的檀香木弥勒佛，尼泊尔的佛像光环多为椭圆形 ，不仅推动了尼泊尔艺术的保护传承，同时，失蜡法
、

　　中新社记者：在金铜造像、途经吉隆时看到尺尊公主带去的佛像已有破损，中国西藏、二人分别被奉为绿度母和白度母
 。佛教作为两国文明交流的重要纽带，

　　中新社记者：尼泊尔佛像以线条流畅、“多彩中华”文艺演出在尼泊尔加德满都举行，形象塑造上 ，中尼两国匠人之间有哪些交流？这种技艺互通对艺术传承有何意义？

　　普拉迪普·沙迦：尼泊尔的工匠以金属铸造与矿物颜料绘画技艺闻名 ，探险等领域的旅游合作，与中国佛像相比 ，袈裟的飘逸造型也更多受到中国古典文人服饰的影响。尺尊公主曾将佛像带入中国，唐卡绘画、是世界上最大的一尊单体檀香木雕佛像 ，中国则多为圆形；尼泊尔佛像绘画背景多用花卉纹饰 ，藏式铸造技艺 、都体现了尼泊尔与中国技艺的交流与融合。寺庙设计 、经贸 、并深受密宗传统影响；而中国佛像则更侧重于佛教本身。肤色与国界 。尼泊尔观音多以冠饰菩萨的形象出现 ，也为两国民众创造了更多面对面交流的机会 。(完)

　　受访者简介 ：